Entrevista con Elio Quiroga
Elio Quiroga es un guionista, director y ensayista del cine. Estudió Ingeniería Informática en la ULPGC, ha sido premiado en múltiples ocasiones, ha trabajado con los creadores de Jaleo, uno de los mejores programas de postproducción del mercado. También tiene su propia productora y agencia, Frame + Frame Films, ha sido jurado en festivales internacionales como Sitges y, en general, para no hacer demasiado larga esta entrada, tiene un currículum para caerte de espaldas. Aprovechando el estreno de su último largometraje, No-Do, le hemos realizado una pequeña entrevista.
No-Do nos propone un cuento terrorífico de fantasmas y secretos que parte de la existencia de los llamados “No-Dos secretos”, filmaciones realizadas confidencialmente por el Régimen Franquista para la Iglesia Católica en los años 40 y 50 documentando fenómenos milagrosos, apariciones marianas, prodigios y sucesos parapsicológicos. Se afirma que en el Vaticano hay almacenados centenares de esas grabaciones, que buscaban convertir España en un gigantesco territorio de peregrinación, ocultas al público por razones nunca aclaradas.
¿Nos puedes resumir la trama de tu última película, NO-DO?
Es una película de “terror parapsicológico”, la definió así Iker Jiménez y creo que va bastante acertado; hay fantasmas, psicofonías, milagros, apariciones…
¿Crees que es viable una industria audiovisual en Canarias?
Sin duda, siempre que se haga un cine que interese a la gente, que llame a los espectadores. Ahora mismo el reto es hacer un cine competitivo y que llame al público.
Últimamente se ha apostado por el desarrollo cinematográfico enCanarias. Además de las acciones llevadas a cabo, que otras cosascrees que se podrían hacer para impulsar dicha industria en nuestrasislas?
Creo que pasa, en el caso del cine, por la unión de empresas y la colaboración en productos comunes, el desarrollo de proyectos en cluster, y sobre todo conseguir que el empresario canario se interese en invertir en cine, algo que sólo se consigue con proyectos sólidos y bien diseñados.
Al mismo tiempo la declaración como sector estratégico por parte del Parlamento Canario creo que es un paso adelante importantísimo, que apoyamos desde ACEPA, la Asociación de Productores Audiovisuales de Canarias, que preside Eduardo Araujo y de la que soy miembro. Creo que la vía de la materialización de RIC en productos audiovisuales será vital en este sentido.
¿Podrías hablarnos de los medios tecnológicos que se estánutilizando para reducir los costes de producción en el cine?
En nuestro caso trabajamos en digital desde el principio, no filmamos la película en formato fotoquímico de película sino en digital, y a partir de ahí nos mantenemos en el reino digital hasta el final del proceso, ya que la mayoría de los cines todavía usan copias de 35 milímetros, pero eso irá cambiando. La capacidad de control que ofrece la tecnología en estos momentos para la producción de una película sin necesidad de intermediarios es muy importante, pero hay que saber lo que se hace.
¿Qué cambios prevés en la distribución del cine en un futuro próximo
Lamentablemente, y espero que pase pronto, en estos momentos el dominio multinacional es inapelable, y eso copa salas; “Terminator Salvation” ha salido con 500 copias, “Ángeles y Demonios” creo que con 700. Eso en España, un país con apenas 3.500 salas, significa que de cada 5 cines uno pones “Ángeles y Demonios”, y otro “Terminator Salvation”. Con esas campañas transnacionales y estos lanzamientos mega-masivos sólo hay cabida para los blockbusters, las producciones de majors multimillonarias, y eso hace desaparecer el cine pequeño y mediano. Y eso es un problema. Porque el cine pequeño y el mediano es el cine que luego recordamos. Dentro de una semana nadie se va a acordar de “Angeles y Demonios”, pero seguramente el público sí se acordará de “Frost contra Nixon”, por poner dos películas del mismo director.
¿Algún consejo para los que estén pensando en iniciarse en el Cine?
La cosa está más difícil que nunca. El cine español está repleto de directores que han hecho sólo una primera película y luego nadie les produjo la segunda, que sepan en dónde se meten, y lo que se juegan. Esto está muy complicado y con la crisis todos los sectores se han vuelto muy conservadores tanto para apoyar a nuevos talentos como para producir películas que no tienen totalmente controladas, y eso no es bueno para la creatividad, ni para abrir caminos nuevos. Por otro lado, la ilusión es lo que nos mueve a todos, así que les diría que sigan adelante si se quieren dedicar a esto, que esta situación pasará, como todo.
Agradecemos a Elio Quiroga el tiempo que se ha tomado para contestar la entrevista, y aprovechamos la ocasión para invitar a todos nuestros lectores a pasar un poco de sano miedo con No-Do.